Ley SOPA: Estados Unidos decide hoy el futuro de internet

emiliano — Tue, 10 Jan 2012 14:56:34 +0000

Stop Online Piracy Act, para los amigos SOPA, es el proyecto de ley presentado en el Congreso de los Estados Unidos para poder cerrar cualquier sitio web sospechoso de contener material que viole los derechos de autor o propiedad intelectual de su propietario original y que estén siendo utilizados sin su consentimiento. Esto incluye un vasto universo, englobado casi de forma infantil en la etiqueta “infracción de Copyright”, tal como dicen algunos de los autores citados en esta nota, “es el fin de los Justin Biebers”, artistas que lograron trascender gracias a un universo web que permite difundir libremente una obra sin restricciones. El accionar de una ley así terminaría con todo tipo de iniciativa relacionada con la creatividad, difusión de contenidos e incluso, tráfico web de los sitios en internet.

Lo complejo de la situación, así como el interés de los promotores de SOPA para que sea lo más compleja de analizar por el ciudadano común, ha hecho que muchos grupos activistas como Mozilla Electronic Frontier Foundation o la Free Software Foundation comiencen campañas para intentar aclarar el panorama y los alcances de este tipo de iniciativas del gobierno, la cual posee el aval de los miles de millones de dólares aportados por las compañías y productoras de contenidos que desean proteger sus activos y pretenden convertir a internet en un carrito de compras y consumo con un nivel de control similar al de la televisión.

Estas organizaciones, agrupadas en la American Censorship diseñaron una infografía donde se pueden observar los puntos más polémicos del proyecto y sus implicaciones futuras. También empresas líderes en internet como Google, Facebook, Yahoo, eBay, Twitter, LinkedIn, Mozilla y Zynga, se mostraron preocupadas por este proyecto de ley, enviando cartas abiertas manifestando que todo tipo de presión ejercida contra ISPs para controlar la actividad de los usuarios es una clara invasión a la privacidad.
Una iniciativa en Twitter contra la ley SOPA logró que en una hora llegaran más de 23 mil mails de ciudadanos a los congresistas contra este polémico proyecto, al cual ya tratan de “Muro de Internet”.

Mientras el Congreso estadounidense trata la Ley SOPA, el en Senado del mismo país se tratará la Protect IP Act, una iniciativa similar relacionada con la prevención de amenazas online y la protección de la propiedad intelectual. Introducida en el Senado por Patrick Leahy en mayo de 2011, el objetivo de esta segunda ley es el de darle una herramienta para restringir o bloquear el acceso de sitios dedicados a la venta de productos falsificados o los contenidos que violen derechos de autor. Sólo será necesario que las autoridades que deseen hacer uso de esta futura ley argumenten delante de un juez el motivo de la infracción para que se ejecute.

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Paginas como Google y Facebook estarían planeando suspender el servicio por un día para mostrar su rechazo a una nueva iniciativa legal que impone restricciones a la libertad en la web.

SOPA

New Years Resolution: Improve yourself in 2012 and tell your story on snd.org

emiliano — Thu, 22 Dec 2011 16:15:10 +0000

In 2012 SND will host a Year-Long Conversation about all things news design. The conversation will take place on the site and at various events around the world.

To kick start one part of that effort, we are on the hunt for five visual journalists who wish to take part in a 2012 experiment: We are looking for people who want to learn and improve themselves in the coming year and we want to document it.

If you are planning to learn new skills in the coming year, we want to follow your progress and share your journey on SND.org. If you’re interested in sharing your journey with SND members and visitors to our site, please send the following information to Joe Greco by Friday, Dec. 30, 2011.

Include this information
Name:
Age:
Title/employer:
City/state/country:
Skills sought:
What you hope to learn and why:
One paragraph on why you want to be part of this project:

If anyone is interested in allowing SND to follow your 2012 resolution of self-improvement, please send the above information to:

jgreco@gatehousemedia.com

Tarjetas para Navidad – 3 estilos: Pop-up, 3D y Sencillo

emiliano — Thu, 22 Dec 2011 16:03:43 +0000

Happy Holidays from DreamWorks

emiliano — Thu, 22 Dec 2011 15:04:22 +0000

Where’s Your Head At

emiliano — Wed, 21 Dec 2011 19:03:17 +0000

Basement Jaxx: Where’s Your Head At (by Max Hattler) from Max Hattler on Vimeo.

Connect four on the disco dance floor.
Light, liquid, shape and colour locked into a pixel playground.
This is the film festival version of a commission for British dance duo Basement Jaxx. During their concerts, the film is shown on a giant 7 x 2 meter LED screen behind the band. The concept of the film is based on the grid structure of the screen itself. The LED screen is made up of 60 square panels, four rows of 15. Each of the blocks that make up the screen becomes a tile in the overall picture, a pixel in the construction of the visual narrative.

Max Hattler

emiliano — Wed, 21 Dec 2011 18:43:11 +0000

MTV Brasil: Max Hattler Expressa from Max Hattler on Vimeo.

Films
1923 aka Heaven 2010
1925 aka Hell 2010
Biography

Max Hattler was educated at Goldsmiths College and the Royal College of Art in London, graduating with an MA (RCA) in Animation in 2005. To date, he has made over 20 moving-image works, the most well-known of which are Collision, Spin, Aanaatt, 1923 aka Heaven and 1925 aka Hell. His works have been shown at exhibitions and film festivals worldwide, winning awards at 700IS; Eksjo; KLIK; LIAF; LSFF; moves; Skepto; SLIFF; Videofestival Bochum; Videologia; the Visual Music Award, and others. Max is also active in the field of audiovisual performance and has worked with a wide range of music acts including Basement Jaxx, Diplo, Jemapur, Jovanotti and The Egg. Max currently teaches animation at Goldsmiths, while studying towards a Professional Doctorate in Fine Art at University of East London. He is represented by Partizan for commercial projects and by Cimatics agency for audiovisual performances.
Filmography

VIS Festival Trailer, 2011
Sync, 2010
Your Highness, 2010
Spin, 2010
1925 aka Hell, 2010
1923 aka Heaven, 2010
Where’s Your Head At, 2009
Aanaatt, 2008
Drift, 2007
Striper v0.1, 2006
Collision, 2005
Nachtmaschine, 2005
Everything Turns, 2004
Alpraum, 2001

El creador de Bob Esponja habla sobre las críticas a su personaje

emiliano — Wed, 21 Dec 2011 18:27:36 +0000

Sabía que el creador de Bob Esponja es biólogo marino, pero nunca había visto una imagen suya. Me imaginaba un señor de barba y bata blanca, por eso lo primero que me ha sorprendido al ver su foto en un periódico es lo joven que es, y después el desparpajo con el que habla de su creación más famosa.

El éxito planetario conseguido con el dibujo animado le ha valido críticas diversas, desde la “acusación” de homosexualidad de Bob Esponja y Patricio (esta no la conocía) a sugerir que los dibujos provocan problemas de concentración o afirmar que son demasiado violentos, como os contamos en estas páginas.

Stephen Hillenburg no presume de los galardones obtenidos por la serie y respecto a la polémica relativa a la supuesta tendencia homosexual de los dos amigos señala que no le molesta, ya que si se miran los personajes con los ojos y la actitud de un niño, se ve que básicamente todos ellos son asexuados e ingenuos.

Como se puede ver en muchos capítulos, no les importa caminar cogidos de la mano, abrazarse, o correr medio desnudos, son como niños y a esas edades no hay vergüenzas, es con la edad cuando llega el miedo y la hipocresía. Además, digo yo, tanto que abogamos por los derechos, ¿por qué nos iba a parecer mejor que se sintieran atraídos por Arenita?

Respecto al estudio realizado por investigadores de Virginia (EEUU), recordemos que afirmaba que la visión continuada de los dibujos animados de Bob Esponja (en realidad, de cualquier dibujo de ritmo rápido) provocaba a los niños, como efecto inmediato, déficit de atención y dificultades tanto para resolver problemas como para presentar una conducta “moderada”.

Hillenburg no parece creerse estos datos y señala que es mejor apagar la televisión cuando se hacen los deberes, para no desconcentrarse. Vamos, básicamente lo que algunos de vosotros señalabais en los comentarios a ese estudio, y con lo que coincido.

Como no podía ser de otro modo, el creador de Bob Esponja señala las supuestas ventajas de ver los dibujos:

En la serie se habla de reciclaje, de cómo se puede ahorrar agua y no contaminar el mar, pero no es un producto pedagógico: lo mío no es la educación sino el entretenimiento. Estoy seguro de que los dibujos animados contribuyen mucho más a abrir la mente y a ser imaginativos, de los supuestos peligros que conllevan.

En definitiva, todo depende del prisma con que se mire, y es normal que el creador de Bob Esponja se defienda de las críticas a su personaje al tiempo que destaca sus “virtudes”. Vosotros, ¿qué veis en Bob Esponja, ángel o demonio?

Vía | El País

Electrolux Design Lab 2012 Theme: Design Experience

emiliano — Wed, 21 Dec 2011 18:02:30 +0000

Electrolux Design Lab’s 10th Anniversary challenge to international design students is tied to Electrolux professional knowledge and exprience in a theme that stimulates all senses.

Electrolux Design Lab is a global annual design competition inviting students and recent graduates of industrial design to compete for a six-month paid internship and prize money by submitting ideas that develop the sensory experience of home appliances. This year the jury will also take special note of the aesthetic qualities of the concept and the way textures and surface materials have been used.

Brief: Design Experience
As demonstrated in the Cube by Electrolux, the world of professional cooking is all about the experience. It’s not about achieving the perfect inner temperature of a steak for the sake of science or performance. It’s about designing the best possible experience for your guests. The creative force behind the experience is the merger of intuitive and innovative appliances with the creativity of the chef and carefully selected high quality ingredients.

The brief for Electrolux Design Lab 2012 challenges design students to draw inspiration from professional experience creators (chefs, architects, interior designers, hotel designers etc.) to design home appliances that will provide a fuller sensory experience. It might be through state of the art technology or it might be through a clever blend of textures and surfaces

Entrants will also need to consider the heritage of Electrolux. Submissions should reflect Scandinavian Design values by being sensitive to the environment, providing intuitive ease of use and aesthetic appeal.

“I believe the importance of our sensory perception is underestimated in a lot of today’s design. Too much importance is accorded to the visual. What if we could incorporate our other senses into design? Could we smell who’s calling? Or feel what’s on TV?” says Henrik Otto SVP of Global Design at Electrolux.

Autumn finals in Europe
Eight finalists will each be invited to participate in a final event in the autumn of 2012 held within a European city (to be announced) to present their individual concept to a jury of expert designers. The jury will consider entries based on intuitive design, innovation, aesthetic qualities and consumer insight when awarding the first prize of a six-month paid internship at an Electrolux global design centre and 5,000 Euros. A second prize of 3,000 Euros and third prize of 2,000 Euros are also on offer.

Deadline for entry is 23:59 CET June 1, 2012

Diseña tu lata Lipton

emiliano — Wed, 21 Dec 2011 17:55:47 +0000

Diseña tu lata Lipton
Ganadora del concurso
Maribel Gil Lozano, de la Universidad Autónoma Metropolitana fue la ganadora del primer lugar del concurso “Diseña Tu Lata Lipton”, organizado por Lipton Ice Tea, como parte de la presentación en lata para los jóvenes que buscan disfrutar y divertirse, compuesta por una colección de 4 latas edición limitada con los sabores: Verde-Cítricos y Negro-Limón, con diseños exclusivos de César Evangelista “Mr. Kone”, destacado diseñador mexicano con proyección internacional.
Para darle vida al concurso, la marca realizó una alianza con nueve Universidades públicas y privadas reconocidas por su excelencia en las carreras de diseño y comunicación visual; a partir de la cual invitó a todos sus alumnos a participar en el concurso. De un total de 157 proyectos, Maribel fue la ganadora, A continuación presentamos una breve entrevista con Maribel, ganadora cuyo diseño está impreso en la quinta lata de la serie de edición limitada y además ganó un viaje redondo a Londres para dos personas de 4 noches y 5 días.
¿Cuál es el concepto que desarrollaste para tu propuesta? ¿Cómo lo elegiste?
Lipton Ice Tea y Mr. Kone, el diseñador mexicano quien creó los artes de las primeras cuatro latas de la Edición Limitada de Lipton Ice Tea, fueron a mi escuela para darnos una charla sobre el Concurso Diseña Tu Lata Lipton, en qué consistía, cuáles eran las bases, los premios, etcétera, y para explicarnos qué querían que el nuevo diseño expresara. Nos comentaron que Lipton Ice Tea es una bebida que te hace sentir bien y que por ende esperaban un concepto positivo que tuviera que ver con la vida, el sol, y por supuesto el té.
A mí siempre me han gustado las caricaturas y las películas de Disney, como ilustrador uno siempre tiene que estar buscando referencias para mejorar su trabajo. Desde pequeña me enamoré de la película de Fantasía 2000, por lo que la lata es un pequeño homenaje a uno de sus cortos llamado “El pájaro de fuego”. La imagen de la chica haciendo crecer las plantas en el volcán pasaba por mi mente mientras nos daban el brief del proyecto. Me enamoré tanto de la idea que decidí hacerla.
El diseño resultante fue una ninfa: personaje de la cultura griega que se puede transformar en plantas. Es una chica de cuya cabeza nace la planta del té, y el hecho de que estas hojas estén integradas a su cabello y que ella esté en un estado de completa relajación, es una pequeña muestra de lo que me provoca el beber té por las tardes.
¿Cuál fue el principal reto para la realización de tu propuesta?
La paleta de color, estoy muy acostumbrada a tener una paleta un poco más variada de colores para mi trabajo. Para este proyecto nos pidieron trabajar con 4 pantones específicos, colores que al principio no me gustaron porque no sabía cómo unirlos para que se vieran bien juntos; sin embargo, para poder participar debía cumplir con las bases y ésta era una de ellas así que me ajusté a las reglas y al final, una vez que probé diferentes variantes de los mismos, uno me convenció.
¿Qué significado tiene para ti ver tu proyecto llevado a la realidad?
Es algo muy raro, porque son de esas cosas que piensas que como estudiante nunca van a pasar y que probablemente tengan que pasar varios años para
que puedas formar parte de un proyecto tan grande con una marca de talla internacional.
Ver tu trabajo plasmado en un objeto real es algo increíble. Saber que lo que más te gusta hacer y te apasiona está fuera de tu computadora o de tu sketchbook y que a su vez le funciona a alguien más es irreal. Gracias a esta plataforma que Lipton nos dio a los estudiantes, el trabajo de diseñadores jóvenes puede proyectarse internacionalmente.
¿Qué es lo más importante que te deja esta experiencia?
Toda mi vida me la he pasado haciendo monitos, porque me gusta y me hace feliz. En algún momento de la carrera pensé en dejar de hacerlos y dedicarme a cosas más “serias” en el diseño, pero no me llenaban tanto, y pues creo que esto es una muestra de que no tengo por qué dejar de hacer algo que adoro, y que quizá algún día pueda vivir de ello.
Profesionalmente, acabo de terminar la carrera de Diseño de la Comunicación Gráfica en la Universidad Autónoma Metropolitana, el que mi diseño se haya producido y esté en los anaqueles de los autoservicios y en las tienditas le da mayor peso a mi portafolio y me abre las puertas para poder entrar a trabajar a las empresas donde quiero estar•
www.tulatalipton.com.mx

30 Creative QR code business cards

emiliano — Thu, 08 Dec 2011 15:28:55 +0000

Shelby Montross QR Code Letterpress

This card is a QR code that has been letterpress printed. It fits perfectly with more classic styling and design. Sweet.

Nightshade Labs

We liked this original card as it incorporates the companys’ beaker logo into the QR code (and yes it still works as well!).

Wanda Digital

The white QR code against the grey background on the back of the card matches the color scheme of the logo and looks great to boot.

Reblis

The QR code here is art in itself. Simple, but extremely artistic.

Big Fat Media

This card is on ultra-thick 4 ply cotton providing a premium appearance and touch. Absolutely stunning.

Perforated Business Card

We liked these cards from the Aquarius Club as each card has a QR code with meCard information of the person ready to be scanned and uploaded directly into a phones address book.

Peipei Yu’s Cards

We love what Peipei Yu did with not just the QR code itself, but the paperboard stand built in and box! Original, creative and fun.

Fridgehead

Cut out the QR code and it still scans…!

Tom Neal Film

We really liked the simple messaging on this card alongside the code. The rounded edges of the card also match the rounded edges of the QR code in the centre.

Digibrand

Beauftiful cards. The QR code sits nicely next to the cut out logo. The attention to detail on this card is really inspiring.

Soren Ragsdale

These cards are really clean and simple with no color. Yet they stand out!

23rd and 5th

Would you throw away business cards that looked this stunning? Thought not. The red QR code matches 23rd and 5ths logo perfectly.

Drew Hornebin

Drew included a couple of QR codes on this design with the logo in the background which shows off a real creative edge.

Kayma

Doko Dare used the QR code to direct users to their place page.

Casey Templeton

We really like the faded, old skool design on these cards. The QR code doesn’t look out of place at all.

Barefoot Media

Barefoot Media proudly use the QR code as part of their bold design.

Monkey Simon

Monkey Simon makes you want to scan it to know what it is…!

Stephanie Obodda

These minimalist cards are a real thing of beauty. Once again the QR code is the centre piece of the design and with amazing effect.

Tatadbb

These cards are really simple, but the combination of the extremely bright colors alongside the QR codes really draw the eye.

b-type design

The QR code IS the design in these cards. And they look great.

Metaform

The design by Mark Stokoe works perfectly with a code on the back. If you look carefully you may also be able to see the ‘M’ of the logo in the very centre of the QR code.

Social Bendodson

These cards are cool just because Zelda is on them… .

Soul Visual

These cards put the code right next to the printed contact details. Online and offline pefectly catered for!

NightOwl Craftworks

These business cards are really cute and made us smile. The text alongside the QR code encourages you to take a picture and visit their website.

Geng Gao

The bright vibrant colors and QR codes just make you want to pick one up…

Lanec Technologies

These rounded edge business cards from Lanec Technologies include a code with contact information for each employee.

Marc Heatley

Marc used a lot of space for the QR code on these business cards, but it macthes the design and font perfectly to great effect.

The Daring Librarian

These are probably our favourite cards (not just because they are MOO cards), they have so much personality, you have to take notice.

moo.com